segunda-feira, 21 de abril de 2008

The Last Don - Mario Puzo (Some Reviews of...)


Esta é uma leitura que gostaria de partilhar convosco, o livro que mais me entusiasmou, para os apaixonados do Godfather, ou qualquer livro ou filmes que nos levam aos natural born killers e sicilian mafiosos da America dos Capone, Noreagas,Scarface aqui vao algumas linhas sobre uma das mais geniais obras de Mario Puzo (autor do super aclamado Godfather). Deixo abaixo alguns reviews com o objectivo de incentivar o visitante a ler The Last Don.




The Last Don

Publishers Weekly

Puzo returns after a quarter century to the terrain of his greatest success, "The Godfather," to tell a second masterful tale of Mafia life. Times have changed since the day of the Corleones. American has fragmented, and Puzo's new family, the Clericuzios, the shadowy power behind the Mafia, is feeling modernity's certifugal force.

MARIO PUZO ON COMEBACK TRAIL

After a long absence from the bookstores, Mario Puzo once again visits the world of organized crime this September, with the release of his highly anticipated seventh novel, The Last Don. With movie rights already sold to CBS (which outbid, among others, Francis Ford Coppola) for $2.1 million, and the title chosen as a main selection for the Book-of-the-Month Club, Random House is expecting a fall blockbuster.

Considered by some advance readers to be his best work since The Godfather (which to date has sold 16 million copies), this second mob epic tells the story of Domenico Clericuzio, aging don of the most powerful Mafia family in America. Working in familiar territory, Puzo chronicles Chericuzio's attempt to move his family into legitimate business, in legalized gambling and motion-picture investment, and the long-buried secrets that threaten to destroy all he has worked for.

"It works on an almost mythic level," said Jonathan Karp, Puzo's editor on the novel. "With savage wit and subtle moral irony, Mario contrasts the morality of the modern American mob family and the Hollywood estabishment. It's a combination of mob family values and a fierce, funny, wickedly honest look inside Hollywood."

With major print, radio and television campaigns planned for late summer, and foreign rights already selling better than for any previous Puzo novel, it looks as if the old master is making a big comeback.

Publishers Weekly

© copyright 1996 Publishers Weekly — reproduced with permission


Kirkus Reviews (5/15/96)

Puzo's seventh novel, a monstrously gripping quasi sequel to 1969's "The Godfather" flavors itself with none of the Corleones so dear to fans of that earlier potboiler but does simmer the same Italian marinara, using a more literate recipe.

From its Long Island Compound, the Clericuzio Family, ruled by the twistedly wise Great White Shark Domenico Clericuzio, dominates this nation's Mafia but longs to go legit. For over 30 years, old Domenico, has urged the Clericuzio's toward fading namelessly into the nation's fabric, into resturants, construction companies, and legalized gambling. Peace has reigned since Domenico's young nephew, Pippi De Lena, wiped out the brutal Santadio family in one bloody evening. But Sicilian vengeance knows no time limit, and one shadowy figure remains of mixed Santadio-Clericuzio blood who now seeks payment and rulership of the Clericuzios. Puzo divides his novel mainly into scenes set on Long Island, in Las Vegas, and Hollywood.

Pippi DeLena runs the Xanadu, the crown jewel of Las Vegas casinos, sided by his son, Croccificio, known as Cross. When Cross finds himself stunned by the beauty of Hollywood's leading actress, Athena Aquitane, he decides to help her quell her fear of her acid slinging ex-husband. Athena departs LoddStone Studios, until the threat is removed. To get his foot in the legit film industry, Cross buys the unfinished picture from LoddStone, and quickly, permanently resolves Athena's maritial problems. After his father Pippi is murdered, Cross sets out to avenge him. But Cross's instincts tell him that old Domenico may be behind his own nephew's murder. Cross, caught between Scylia and Charybdis, may have to go against his own blood if he is to have revenge.

Fabulously well-plotted; drunk on luxury. (Film rights to CBS: Book of the Month main selection)

© copyright 1996 Kirkus Reviews


J. Geoff Malta

PUZO: AN AUTHOR WE CAN'T REFUSE!

The masterful genius behind The Godfather and The Sicilian has once again invited us into the home of Family. The Last Don is an extraordinary look into another Family whom you can't help but feel a part of.

An immediate classic, this latest Puzo work takes us to New York, Las Vegas, Hollywood, Sicily -- the places Puzo and his fans know and love. Padrinophiles (fans of The Godfather) will feel right at home at the Clericuzio estate.

—J GEOFF MALTA, Padrinophile

© copyright 1996 J. Geoff Malta


Los Angeles Times


DEAN OF THE DONS:
Author Mario Puzo is at it again. This time, his Mafia kingpins take on Vegas, Hollywood and romance. And this time, Puzo's talking.

Tuesday July 30, 1996

For the first time in this life, Mario Puzo is doing the whole ball of wax--book signings, TV appearances and interviews--to promote his new Mafia novel, The Last Don. The reason for his sudden shift on publicity? Simple.

"I got nothing better to do," he said. "[Random House] convinced me you gotta do some marketing so they'll know your book is out there. I always used to think, 'If you write a good book, they'll find it, they'll buy it.' But now, it's occurred even to me that you sorta got to take a hand in it."

Don Corleone wouldn't be caught dead discussing the family business in the light, bright, airy room where Mario Puzo works. The 75-year-old author of The Godfather is wearing a thigh-length green polo shirt and baggy sweat pants. He chews on an enormous stogie but never lights up.

Puzo is a man who has remained in the shadows throughout his long career as a novelist and screenwriter, only rarely speaking to the press.

"I believed in an old-fashioned tradition: That a writer should be mysterious, that the book should speak for itself, that publicity was vulgar," Puzo said. "When I was growing up, the biggest insult that you could throw at a writer was that he would sell his book to the movies. That was a fighting insult."

Puzo's slowness in absorbing modern marketing techniques certainly doesn't apply to The Last Don. The novel, which has earned generally positive reviews, brings together three AAA-bonds of commercial success: Hollywood, Las Vegas and the Mafia. To this Puzo has added a dash of romance and a dollop of mob assassinations. The author has wisely topped it all off with a Happy Ending.

The don is Don Clericuzio, the ruthless head of the most powerful Mafia family in America. Don Corleone might have your legs broken, but with Don Clericuzio, forget it, you're dead. Don Clericuzio's grand plan is to make his family completely legitimate.

The protagonist is the don's grand-nephew, Cross De Lena, who manages the family's interest in a Las Vegas casino-hotel. Cross falls in love with America's most beautiful movie star, Athena Aquitane. Unfortunately, the don's brutal grandson, Dante, is scheming to bump off Cross.

Well, you can see what's brewing here. The road to that Happy Ending is paved with corpses, sex, gambling, high finance and the sleazy shenanigans of Hollywood studio executives.

All this from a man who declares: "Myself, I would hate to live in such a world, a world without law. But I take a view--it's my character's view. In my own personal view, everybody should get the electric chair, everybody should go to jail if they do something. Unless they're friends of mine."

Mario Puzo's world is a modest suburban home in Bay Shore, Long Island, the land of the tract house. The only concession to his Godfather wealth is the addition of several rooms and a tennis court that is squeezed close to the house. Puzo's one-acre lot ("It's a big acre," he says) is large in comparison to his neighbors', but the studio executives, casino czars and Mafia bosses who people the pages of The Last Don would surely turn up a collective nose at the author's digs.

"My wife didn't want to move," Puzo explained. "Big money came in and I wanted to move to California. But she didn't. It's funny how your mind works. I thought, what if we move to California, and she gets cancer? It'd be my fault. She got cancer anyway. She died. Imagine if I'd moved to California. I'd have been convinced it was my fault because I made her move to California."

(His German-born wife, Erika, died of cancer in 1978. They have five children.)

Puzo works at a small desk in a spacious upstairs room of his home. For 50 years, he has banged out nearly all of his prose on an old black Olympia typewriter that he purchased in Germany after World War II. The man who sold 13 million copies of The Godfather is, by his own account, an "undisciplined" writer.

"I write in streaks," he said. "I will write a lot for two months and then I won't write anything for a month or two. I'm not the kind of guy who puts in four hours a day and quits. If I'm going to write, I'll hang around the typewriter all day. It's like hanging around the phone waiting for a call."

When he's in a writing mood, Puzo gets up about 9 a.m. and reads the newspapers. Then he'll work on the manuscript and write as ideas pop into his head. When he's on a roll, he may not finish writing until 2 or 3 in the morning.

This is how his wife viewed the Puzo creative process: "My wife claimed that she'd never seen me writing. All she'd ever seen me do was lay back on the sofa and stare at the ceiling. I don't know what it is. You sort of go into a trance."

Puzo grew up in the poverty of New York's Hell's Kitchen during the Great Depression. His father was a laborer. His mother was illiterate. Puzo took up writing because of the encouragement he received from schoolteachers who recognized his talent. His family was less enthusiastic about his artistic pretensions.

"My mother was very fond of me but she despaired of my ever earning a living," he recalled. "My family sent me to Commerce High School, where they taught you typing. Years later, I reproached my sister about it. I was the famous author who had won two Academy Awards. I said, 'How could you send me to a commercial high school?' My sister was very tough. She looked at me and said, 'Because you were too dumb to go to regular high school.'"

World War II changed Puzo's life. He served with the Army in Europe, where he found his wife and the material for his first novel, The Dark Arena. The book, published in 1955, was well received by critics but made no money.

Over the next nine years, Puzo crafted his finest work, The Fortunate Pilgrim, an autobiographical chronicle of Italian immigrant life in New York. "I was going to write a masterpiece," he said. "Money didn't enter into it." The novel received much critical praise, and little else.

He worked as a government clerk to support his family. He also needed to write and pursue his favorite hobby.

"You're a very busy man when you gamble," he said. "You gotta get up in the morning to read the papers to see who you're going to bet. At 4 o'clock you go to see your loan shark for money to bet. Then you gotta go up there again at 7 o'clock to bet the night games."

Things began to look up in the 1960s, when Puzo began to write for men's magazines. His attitude toward writing had changed as well. Now, he would write for money. A minor character in The Fortunate Pilgrim was the neighborhood Mafia hoodlum. Puzo's publisher expressed a wish that the author had said more about the Mafia in the book. The Godfather was born. Puzo wrote a proposal for a Mafia novel that was turned down by four or five publishers before Putnam gave him $5,000 to do the book.

Puzo used his credit cards to take his family to Europe to celebrate the completion of the novel in 1969. The paperback rights were auctioned off while they were away.

"The day I arrived back from Europe I was either gonna have to sell my house to pay my debts or find an article to write for a lot of money," he said. "I called my publisher and learned the bidding on the paperback had reached $415,000."

It was Fat City from that point on. Puzo began pulling down tons of money as a screenwriter: The Godfather, Godfather II, Superman, Superman II. Eleven screenplays in all. He also banged out three novels. (The paperback rights to Fools Die sold for a then-astonishing $2.5 million in 1978.)

As Puzo tells the story, his relationship with Hollywood was one of powerful men who insisted on giving him large amounts of cash. He had no interest in writing the screenplay for "The Cotton Club" and therefore instructed his lawyer to demand $1 million. It didn't work. He got the million.

"Why are they giving me all this money?" Puzo asked. "There's something I don't quite understand about Hollywood."

Despite the deeply contemptuous view of Hollywood that emerges from the pages of "The Last Don," Puzo says the movies are a good way to make a living.

"Script writing, compared to novel writing, is much less labor intensive," he said. "I wrote scripts in two or three months. It takes me five years to write a novel. If I had discovered screenwriting first and been successful at it, I never would have written a novel."

These days, Puzo spends most of his time at home reading. A heart attack four years ago has slowed his pace, keeping him off his tennis court and away from the gambling tables.

He tried his hand at a book on the Borgias, but the project didn't get very far. His latest dream is to write the mother of all Mafia books--a sweeping novel that will recount the long history of the criminal organization.

"I'd like to get rid of the whole thing in one big novel," he said. "I figure I'll be dead before it's finished. Finito. But I'm going to try. I've got nothing else to do."

©copyright 1996, The Times Mirror Company; Los Angeles Times


AS 'THE FAMILY' TURNS
THE LAST DON. By Mario Puzo (Random House: $25.95, 496 pp.)

In 1965, broke, bored and underappreciated at age 45, Mario Puzo deliberately set out to write a piece of commercial fiction. He succeeded, big-time.

"The Godfather" sold 13 million copies, became the engine for three films and set Puzo up for life with handsomely compensated careers as a screenwriter and novelist. Now, at age 75, he returns with another skillfully crafted piece of commercial fiction, "The Last Don."

It gives us Hollywood, Las Vegas and the mob in one sweet dish. Sex, murder, corruption, betrayal and redemption; beautiful women, vicious gangsters, sleazy producers, crooked cops and drunken pols--it's all here and no doubt coming to a screen near you someday, because Puzo crafts a decent story while touching all the right commercial bases.

"The Last Don" is a nearly perfect summer book--bawdy, funny, easy to handle. It lacks the novelty of "The Godfather" but, like a good soap opera, its characters become addictive. You will root for two of them. Naturally, both are impossibly beautiful and smart, and their love helps them overcome the obstacles in their paths.

The book opens on familiar terrain, and for a little while you might think you've been there, read that: Don Clericuzio is an old man, wise and powerful, the wealthy leader of an unusual "family." He's noble but trapped in an ignoble world, a world where men who cross "the family line" are "dispatched." He has three sons and a daughter, and he yearns to change his world so they and their children can make money legally and enter legitimate society.

One learns this background at a joyous family occasion--a christening as opposed to a wedding--but this echo of the "The Godfather" soon gives way to the story's other twin peaks, Hollywood and Vegas. And it is here that one realizes Puzo must have been taking copious mental notes while learning about the movie business and pursuing a favorite pastime, gambling.

he Hollywood characters are particularly delicious. There's Bantz, the ruthless studio executive who refuses to give "even the standard lip service to writers." His job is to take over after directors finish their "artistic cuts" and make films acceptable to audiences.

There's Skippy Deere, a producer and "cheerful ardent hypocrite" who cheats a friend out of big money, then says to her, in an echo of the "it's-just-business" murders in "The Godfather": "This had nothing to do with our personal relationship, this is between our lawyers." Deere's job is to take care of problems, like inserting a "moral turpitude" clause into the contracts of two starlets to prevent them from talking about an actor's death.

Then there's Ernest Vail, a "National Treasure" as a writer, but a babe in the woods when he goes Hollywood. His problem, according to Puzo, is that he "has no hidden agendas" and falls for the oldest gimmick in the world, taking points on net instead of gross. He mourns the backseat that books have taken to movies because movies give us "Sly Stallone as Achilles in the Iliad." Vail is so put out that he threatens to kill himself if the studio doesn't treat him right.

There are many more characters, including a hard-nosed entertainment lawyer who has her screenwriter friend write dialogue for her clients' appearances on the stand. But most important, there's Athena Aquitane, the book's female lead, a "Bankable Star" with a tragic secret who's being stalked by her crazed ex-husband.

The stalker poses such a problem, Athena quits a $100-million picture halfway through, inducing panic in Bantz, Deere and others. They suspect she's not showing on the set because she and her agent are shaking the studio down for money. But Athena is not only beautiful and smart, she's honorable. She's genuinely afraid and doesn't need to be a star to be happy.

Cut to Vegas, where Puzo gives us the male lead: Cross De Lena, the don's grand-nephew, whose father is the Clericuzio family's "No. 1 Hammer," meaning killer. Don Clericuzio regards Cross like a grandson, and with his don's help, Cross is running one of the town's great casinos by the time he's 25.

His age guarantees that multiple hot young actors will lust for the part, and why not? Not only is Cross beautiful and smart, he's brave and tender. He has one big flaw, however: He kills. Midway through the book, Puzo tries to overcome this defect by having Cross express a sudden desire to leave the don's violent world. It's the book's only serious misstep. Cross' change of heart comes out of the blue, completely unmotivated. Only a few scenes--oops, pages--before, Cross has been anointed the family's No. 2 hammer. The man he killed had murdered the daughter of a politician important to the family interests, but murder is still murder.

By now, you might have guessed what brings Athena and Cross together. Athena has that problem, the crazed ex-husband, and Cross takes care of problems when he's not helping the don implement a grand scheme to make gambling legal nationwide so the family can monopolize it and go legitimate. Cross also wants to get into the movie business. He's intrigued because his sister, who has turned her back on their hammering father, has become a successful screenwriter--so successful she can get points on gross.

As with Athena, there's a tragic secret in Cross' past, too, and it's essential to understanding why he and the don's grandson, the short and ugly Dante Clericuzio, become enemies as the story unfolds. Yet unlike Athena, who knows her secret, Cross doesn't--not until the very end when he must risk the don's wrath and avenge his father's murder.

In revealing that mystery, Puzo gives us the resolution of all resolutions. First, in a St. Valentine's Day-type massacre that would be the envy of any action director; then, a double murder in Las Vegas employing a practice the family calls "Communion"--making a body disappear. (Murders where bodies are found are called "Confirmations.")

There's a lot of violence in "The Last Don," certainly enough to sustain a miniseries. Sex, too. Starlets sleep with moguls. Actresses are raped and seduced. Another "bankable star" collapses during a threesome. A lesbian director goes after her female stars. Athena and Cross make passionate love.

It's hard to find much fault with such a Bankable Book. It is what it is--escapist fun in the hands of an adroit storyteller using what's worked for him in the past. On occasion, Puzo seems to tire, and lame dialogue clunkily advances the plot. I began to scream at his repeated use of the word "huge" to describe chairs, tables, buffets, mansions, cabanas and Havanas.

I was amazed when Puzo, of all people, referred to a prosecutor as a "United States district attorney," when such do not exist. Or when he made a gangster unafraid of a legal case because New York had no death penalty--even though the case in question was federal, not state.

Sorry to be so picky, Mario. But you didn't leave much.

—GENE MUSTAIN, Los Angeles Times

Gene Mustain is co-author of three nonfiction books about Organized Crime, including the just-released Gotti: Rise and Fall, which was the basis of an HBO movie that aired August 1996.

© copyright 1996 Los Angeles Times


USA Today (7/22/96)

In 'Last Don', Puzo's Mob goes Hollywood

First off, let's establish that The Last Don does not achieve the heights scaled by Mario Puzo's 1969 novel, The Godfather, which sold roughly 16 million copies. Popular culture is still awash in the ripples left by that book and subsequent films.

But The Last Don, in bookstores Wednesday, delivers a compelling tale peopled by memorable characters. Puzo is a master storyteller with an uncanny facility for details that force the reader to keep the pages turning.

Call it a literary meat hook.

A mystery forms the heart of The Last Don: What terrible thing happened during the war with the Santadio Family? The book opens in 1965 at a double christening of two infants related to Don Clericuzio, a wise but ruthless Mafia godfather. The adult fates of these two baby boys will fuel the book's plot.

The story flashes forward to 1990 at Las Vegas' Xanadu Casino Hotel. Cross (short for Croccifixio De Lena) is the son of Pippi De Lena and brother of Pippi's estranged daughter, Claudia. Handsome, courteous, and clever, Cross is the old don's grandnephew.

The old Don wants to disentangle his descendants from the underworld's illegal ways, but Cross seems destined to follow his hitman father, who initiates him into the Mafia rituals of loan collection, intimidation and eventually murder.

Out in Hollywood, his sister Claudia is also making her reputation, thanks to her innate intelligence, her quick wit and the skill of a plastic surgeon.

Puzo, who won two Oscars for his Godfather screenplays, pens a devastating portrait of how Hollywood really works, complete with its own Don, Eli Marrion, an elderly studio chief. Sex is for career advancement, and the making of money reigns supreme.

Although the old Don and his world play a role in this novel, modern-day Las Vegas and most of all Hollywood take center stage as Cross falls in love with a beautiful but secretive actress.

An ugly blood feud rooted in the past provides a final plot twist and ties up the loose ends. Believe me, The Last Don won't leave you sleeping with the fish.

—Deidre Donahue

© copyright 1996 USA Today


New York Times (7/28/96)

Leaving Las Vegas
In Mario Puzo's latest, mobsters head to Hollywood, where the real crooks are.

It is a measure of Mario Puzo's skill that after turning the last page of his rich and ebullient new novel, I was able to remember no fewer than 35 characters and recall clearly their backgrounds, motivations and roles in the convoluted plot and subplots. Indeed, all of Mr. Puzo's formidable storytelling talents are on display throughout The Last Don, a big, fast-paced tale that should provide his fans our most entertaining read since The Godfather. The primary settings are the seats of power and wealth in Las Vegas and Hollywood. The characters are larger-than-life personalities, supremely self-confident risk takers with great appetites for money, sex and power.

Clearly, [Hollywood] is a world about which Mr. Puzo knows plenty. His Hollywood characters are outsize and fun.

Mr. Puzo wraps up his intricate plot with the same ingenuity he exhibits throughout this satisfying novel.

—Vincent Patrick, New York Times Book Review

Vincent Patrick is the author of the novels
The Pope of Greenwich Village & Family Business.

© copyright 1996 New York Times


Reuters/Variety

'Godfather' Creator Makes Offer Readers Can't Refuse

Wednesday, July 31, 1996
The Reuters Wire

NEW YORK (Reuter) - The aging "Godfather" of American writers sits in the posh hotel suite with a commanding view of all of Manhattan, denying -- as he has so many times before -- that he ever met a real Don.

He holds a long black cigar and chews on it because his doctors tell him he is too old to smoke. One suspects that the match is not far away.

"Me and the Mafia are going to die at the same time. In fact, the Mafia is disappearing now," growls 75-year-old Mario Puzo in that gravelly "Noo Yawk" accent used by Mafioso in the movies made of his most famous book, "The Godfather." You know, when they stare blankly at the screen and declare, "Me? I'm just a businessman."

Puzo says he has no inside track on the doings of the real-life leaders of organized crime, even though his latest book is another paean to the glories of crime family values, called "The Last Don." The critics are already calling it a book you can't refuse and Puzo, dismissed for years by some as just a lucky hack, is suddenly being treated with RESPECT.

'All of a sudden they notice I write with humor. I always write with humor. 'The Godfather' was a funny book, nobody noticed," Puzio growls. Maybe all those killings got in the way.

But "The Last Don" is a funny, outrageous book. It is about the Clericuzios, a crime family more ruthless than the Corleones and with a rule about not doing business in Hollywood because film makers cheat, no many how many horse heads you leave in their beds.

You don't think that's funny? Whatdayaknow?

Puzo, who once had to sue a major film company to get money owed to him, says the book is funny. It even has funny lines like this description of why the last don, Domenico Clericuzio, is a loyal American: "Early on he had been told the famous maxim of American justice, that it was better that a hundred guilty men go free than one innocent man be punished. Struck almost dumb by the beauty of the concept, he became an ardent patriot."

Puzo's editor at Random House, Jonathan Karp, says Puzo has a speciality that no other writer on the American literary scene has: "He writes about the virtues of corrupt people." And there is plenty of corruption to go around in "The Last Don." The hero is a killer, but everybody he wipes out deserves it.

"The Last Don" is only Puzo's second novel about the American Mafia and he says all he knows about organized crime is what he read in Senate crime commission reports and other printed materials. He also says he made up a lot of stuff.

"I write romantic fiction. I had to fight with my publisher to use the title 'The Godfather' because he thought it was a religious title. The mob didn't use that term until after the book came out. I also invented the phrase 'bloody mouth,' meaning a guy who likes to kill," he said.

"I know 'The Godfather' is a flattering book that makes them out to be heroes, but I didn't cheat. I had them do terrible things."

He also tricked Paramount into using Marlon Brando as Don Vito Coreleone in the movie, even though Brando had eight straight flops at the time. The film remade Brando's career and put him forever in Puzo's debt.

"I got scared. I read in the paper that the comedian Danny Thomas wanted to buy the studio so he could play 'The Godfather.' So I wrote a letter to Brando. He is the greatest screen actor I ever saw," Puzo said, twirling his cigar as if it was a magic wand.

Random House is promoting "The Last Don" as Puzo's comeback novel. His last book was in 1990 and as far as he is concerned not enough people bought it. Then he was hit by a near-fatal illness and lay in bed for months, grumping.

"Then I got up and started writing again. There's a lot of stuff about writing that I don't know, like what a split infinitive is."

But he makes up for it by knowing a lot of other stuff -- ya know wot I mean?

—Arthur Spiegelman

© copyright 1996 Reuters/Variety


Time (7/29/96)

A NEW FAMILY'S VALUES
THE GODFATHER OF MAFIA FICTION MAKES A TERRIFIC COMEBACK WITH A NOVEL THAT YOU SHOULDN'T REFUSE

Attention mafianados! at the age of 75, and more than 20 years after Don Vito Corleone and the rest of the Godfather gang abandoned the page for a more glamorous life on the screen, Mario Puzo has started a new family. The Last Don (Random House; 482 pages; $25.95) introduces the Clericuzios, a crime clan based in the Bronx, New York, and at the peak of its dark powers. Fortunately, Puzo too is in top form.

"He definitely views this book as a comeback with a vengeance," says his editor, Jonathan Karp. Five years ago, Puzo had quadruple-bypass surgery, followed by a long and gloomy convalescence. His book in progress, a saga about the Borgias, stalled. He thought he might never write again. But transpose the Machiavellian city-state of the Borgias to a fortress in the Bronx, add a summer palace on Long Island and playgrounds in Las Vegas and Hollywood, and--Ecco!--the godfather of Mafia fiction is back in business.

The timing isn't bad either. In summer even serious readers beg to have their disbelief suspended, and The Last Don obliges. It is a headlong entertainment, bubbling over with corruption, betrayals, assassinations, Richter-scale romance and, of course, family values. As in its famous predecessor, unquestioned loyalty, unexamined cash flow and expedient ways of dealing with competition are givens, but this story is set in the '80s--and the slick Clericuzios make the Corleones seem as if they just got off the boat. Gone from the new novel are the entry-level rackets and suspiciously profitable olive-oil business. Instead, family head Don Domenico Clericuzio rules an Exxon of organized crime aided by a son with a degree from Wharton. All the messiness of securing market share is in the past. Years before, the Clericuzios eliminated their main rivals, the Santadios, in one quick and nasty operation. Imagine a rewrite of Romeo and Juliet in which the Capulets throw a wedding and then slaughter the Montagues before dessert.

Imagine anything you like, and in all probability you would still be hard-pressed to keep up with Puzo's devilish invention. There is scarcely a deadly sin or narrative device that he does not plant in his tale. No other popular writer mixes suds and satire with such disarming effect.

The backdrop of The Last Don may be operatic ("God's world was a prison in which man had to earn his daily bread, and his fellow man was a fellow beast, carnivorous and without mercy"), but the setting and characters are commedia dell'arte. Puzo playfully admires the aging Don Dom. "Early on," he writes, "he had been told the famous maxim of American justice, that it was better that a hundred guilty men go free than that one innocent man be punished. Struck almost dumb by the beauty of the concept, he became an ardent patriot."

The novel's unwritten law is that time eventually earns a dispensation for past sins. Tough old pros like Alfred Gronevelt, official owner of the Clericuzio-controlled Xanadu Hotel in Las Vegas, and ruthless Eli Marrion, geriatric head of LoddStone Studios, are, like the Don, the novel's honored guests. Puzo's younger heroes are fewer but conspicuous: the Don's Adonis-like grandnephew Croccifixio ("Cross") De Lena and his film-goddess girlfriend, Athena Aquitane. The book's fools and villains are ruled by passions, impulses and grotesque egos. A degenerate gambler and loudmouthed deadbeat lurches obnoxiously toward his inevitable fate. A hit man, perversely named Dante, wears gaudy Renaissance-style hats and takes too much pleasure in his work.

The marriage of the Mafia and movies provides Puzo with his longest-running gag. In scene after scene the gentlemen from New York and Las Vegas have more ethics and common courtesy than most Hollywood bosses. Puzo, of course, has a few scores to settle. In 1974 he went to the mattresses with Universal Studios over his share of profits for writing Earthquake. The experience probably explains why Bobby Bantz, LoddStone's second in command, is a fulsome repository of foul behavior and slippery business practices. Among them is the willfully complicated gross-and-net game that fattens those on top and leaves naive scriptwriters out of pocket. Puzo takes his vendetta to comic climax when a novelist turned LoddStone hack has to kill himself to get his money. That he sets aside his multiple suicide notes for a rewrite is the sort of black-humor icing that tops off much of this highly anecdotal read.

Three Cheers for Hypocrisy would make a suitable subtitle for The Last Don. "Mario writes about the hearts of thieves and thievery in our hearts. He is fascinated by the moral ironies in life," says Random House editor Karp. Puzo's own are no exception. Before he wrote The Godfather, Puzo spent years vainly trying to gamble his way out of debt. Eventually crime paid, but not in the way he thought it would.

Puzo now keeps his wagering within the family. "He acts as bookie for his children, who will gamble on sports events, and he will take whatever side they don't want," says friend Speed Vogel, a retired businessman and co-author of Joseph Heller's memoir, No Laughing Matter.

Clearly Puzo understands that the best--perhaps only--reason to be conservative is that he has a lot to conserve. "The one great mystery that would never be solved was why very rich men still wasted time gambling to win money they did not need," he writes in The Last Don. One possible reason, he concludes, is that "they did so to hide other vices."

Gluttony does not count. Puzo is a man of large appetites. "He always lived above his means, even when he was younger and before The Godfather," says Vogel. "He always took cabs and smoked expensive cigars even when he couldn't afford it." He also loves to eat, and it shows, although diabetes and bypassed arteries now require some no-calorie alternatives. So Puzo devours books. Volumes of classic and contemporary works fill the house in Bay Shore, Long Island, that he bought with the first money he earned from The Godfather. His daughter Virginia runs the household, and Carol Gino, the nurse who cared for his wife Erika before she died 17 years ago, is his loving companion. Sons Anthony and Eugene look after his financial interests.

"At home," says novelist and longtime friend Josh Greenfeld, "Mario is the Godfather." The author's pals complement his deep family relationships. The group, which includes Vogel, Catch-22 author Heller and novelist and playwright Bruce Jay Friedman, gets together for a boys-only lunch every month. Friedman recalls encountering Puzo's writing when he hired him as an assistant editor for the adventure magazines Male and Men. "You knew that he was a natural and a master storyteller," says Friedman. "I'm just disappointed that I didn't become his agent." Plans for a new book are already under way, and Puzo has told friends that he wants to write the last great Mafia novel. That, God willing, would make Domenico Clericuzio the Next to Last Don.

—R.Z. SHEPPARD
with reporting by Andrea Sachs

© copyright 1996 TIME Magazine


People (8/12/96)



Mario With 1969's The Godfather, the boss of all Mafia scribes took crime writing to operatic levels. He still sings the Sicilian arias of blood and brotherhood like no one else, and in this faultless and funny epic he adds a pinch of Gilbert & Sullivan for a change of pace. Lurking beneath the rubouts, skims (from casinos) and beak-wetting (payoffs) are some perfectly observed, hilarious subplots.

The main tale turns on the determination of aging Mafia don Domenico Clericuzio to get his family out of drug peddling and other high-risk scams so that they can disappear into legitimate society--the movie biz and legalized gambling. But his master plan is jolted by his bloodthirsty grandson Dante and gambling mastermind Cross De Lena, who plot and parry at the family's luxury Las Vegas hotel-casino. Meanwhile, Puzo (who cowrote the screenplays for all three Godfather films with Francis Ford Coppola and cowrote the first two Superman movies, among other films) skewers the machinations of studio executives, the twittery egos of "bankable stars" and the career consequences of "below the line" affairs (with grips, stuntmen and women, and others lacking major screen credits).

And then there's Ernest Vail, a gifted writer but failed Hollywood operator who wrote a highly profitable series of films but hasn't gotten a penny in promised percentages. The reason: His contract calls for net points. (Studio accounting makes sure that the picture shows no profit after expenses are deducted.) But Vail discovers that if he dies, his family is entitled to a piece of the gross, where the big bucks lurk. His solution is a classic example of Hollywood dealing: Vail threatens to commit suicide if the studio doesn't come through with a sizable chunk of cash.

You should not be surprised that Don will not be coming soon to a multiplex near you (although it will be adapted for a CBS miniseries). Still, Puzo offers his readers another story they can't refuse. (Random House, $25.95)

—J.D. REED

PHOTO BY: Ken Schles for Entertainment Weekly

© copyright 1996 People Magazine


Washington Post (7/28/96)

SUMMER '96: BEACH BLANKET BOOKS

MARIO PUZO is the best thing that ever happened to the Mafia. In his new novel, The Last Don, just as in The Godfather before it, he paints a flamboyantly sympathetic picture of mobsters that is at least as entertaining as it is specious. And hats off to him!

This particular piece of wildly enjoyable hokum begins, yet again, with an aging Mafia lord about to divest himself of his crime empire. Don Domenico Clericuzio, like Vito Corleone before him, has determined there are better and safer ways to make money in today's America than drugs, prostitution and gambling. He wants his grandchildren to live normal lives like the rest of us -- perhaps owning a bank or a brokerage firm. But of course a dark 20-year-old secret stemming from the Clericuzio family feud with the murderous Santadios stands in the way. It is left for a nephew not directly in the blood line, Croccifixio "Cross" DeLena, to resolve things.

Sound familiar? It is. But don't blame Puzo. He invented the form. That would be like blaming John Ford for the Western. And Puzo is too clever a craftsman to repeat himself exactly.

In Hollywood, they say the secret to a good pitch is to reassure the executive by pitching a story he already knows was successful, but this time with a slight variation. The variation in The Last Don is Hollywood itself. Yes, in The Godfather Hollywood figures in the story tangentially, but here it is at the center.

An extremely beautiful, glamorous and intelligent actress with the nearly parodic name of Athena Aquitane is set to star in a $100 million feminist epic of ancient Rome called "Messalina." (No such movie would ever be produced in today's Hollywood. But never mind.) At the start of production, however, Aquitane decides to quit the film because her ex-husband, a jealous no-account Texan with heavy political connections and a broad physique, is mysteriously threatening her. Loddstone Studios, the producers of the film, will be devastated financially unless they can do something about this.

The Mafia becomes involved because the screenwriter of this epic is, amazingly, a Mafia daughter and herself the sister of Cross DeLena. At that point Cross is running the luxurious Xanadu Hotel in Las Vegas and is the Bruglioni (baron) for the Clericuzio family in the Western states. The young and handsome Cross is urged by his sister to come to Hollywood to persuade Athena to return to the film. Like every other man and most women who come in contact with her, Cross then falls for the actress, who has her own dark secret, just like the Clericuzio family.

This leads to Cross's involvement with the movie business, particularly with the owner of Loddstone Studios, a suitably impressive Lew Wasserman clone named Eli Marrion, and his scurrilous second-in-command, Bobby Bantz. Soon, out of love for his sister and for Athena, Cross has bought the rights to the benighted "Messalina" himself, incurring the huge financial liability without telling Don Clericuzio and putting himself at odds with the Hollywood moguls who, not surprisingly, suspect his generosity. (Hollywood, in Puzo's vision, is much like the Mafia -- family and money are the only things that count -- but somewhat more boring. Also the moguls don't eat as well. No one, in Puzo, eats as well as the Mafia.)

In order to protect his investment, Cross must convince Athena it is safe to return to the film and to do this he must resort to old-fashioned family methods about which he is, naturally for the hero in this genre, ambivalent. Without exposing the details of what may already be obvious, Cross saves the day, but he must first overcome a final vicious attack by the living ghost of the Santadios. There is a murder in the Sierra Nevada, a fire at the special villas for highrollers at the Vegas hotel and flashbacks to the halcyon days of the Mafia in Sicily. On his deathbed, the Don is pleased.

MANY have probably written this before, but the success of Puzo's Mafia tales is rooted not in crime at all, but in the love of family. Even when family members act evilly to each other, ultimately we are to excuse them. Mafia family values are all. This allows us to enjoy acts that normally we would despise -- one of the guilty pleasures of fiction.

But that is not the only pleasure in this book. On the way you can pick up considerable Mafia lore. Whether or not it is apocryphal is probably not important. (Who can resist knowing that a "communion" is an execution which must remain forever secret, but a "confirmation" requires that the death of the victim be, well, confirmed?)

Also, Puzo, through Don Clericuzio, offers us insight into life's vicissitudes. The Don himself is something of a closet New Age guru and his Sicilian version of "Be here now," repeated several times at crisis points in the book, is this: "The world is what is and we are what we are." Words to live by, I say. Too bad the Mafia doesn't really run Hollywood. They might make better movies.

Roger L. Simon's latest Moses Wine detective novel, "The Lost Coast," will be published this winter.

—Roger L. Simon

© Copyright 1996 The Washington Post Company


Mr. Showbiz

Ever since Mario Puzo wrote The Godfather, he's been the acknowledged don of the Mafia novel, portraying the Mob in a mostly glamorous and sympathetic light. His new novel, The Last Don, features all the usual suspects and elements: there's the aging leader of a Mafia family, looking for redemption for himself and his family by going legit; there's the large family compound and the bitter sister whose husband was murdered. Sound familiar? It should--it's also the basic outline of The Godfather, Part III, which Puzo co-wrote with director Francis Ford Coppola.

The Last Don opens at the dual christening of the grandson and grand-nephew of Don Clericuzio: "Twenty, thirty years from now," says the don, "we will all disappear into the lawful world. These two infants that we baptize today will never have to commit our sins or take our risks." But as the two infants fight over a single bottle placed in their crib, we know there's trouble ahead. Twenty-five years later, the two cousins are thoroughly entrenched in the family business, and fighting for control.

Scenes jump quickly from the Bronx to Vegas to Hollywood, with new characters appearing in such a flurry that, in the hands of a lesser talent, we might lose track. But Puzo keeps it all together, and the characters and their motives are always clear and interesting, if not always particularly deep. Sure, The Last Don is the literary equivalent of a cheap Italian dinner, but it's still every bit as satisfying as good plate of spaghetti and meatballs.

Kat Giantis

© copyright 1996 Mr. Showbiz


domingo, 20 de abril de 2008

Aesop Rock - Freeze



Defenitive Jux Label na area,...hehehe indie style para todos aqueles que conhecem a essencia...

Randy Acozta :Artista do Mes no xitapora

Lo primero es hacerlo, lo segundo hacerlo bien...

sexta-feira, 18 de abril de 2008

Brevemente ...Fossil em Freestyle para o mundo inteiro!!!!


O freestyle chama-se Sigma, extraido do projecto radioactivo vol 1, do beat maker WRONG MIND, um dos productores do colectivo S.A., este é um dos raros momentos em que Fossil faz uso do papel e da caneta para uma tematica voltado ao freestyle. Aguardem....

quinta-feira, 17 de abril de 2008

Outra Vez...Randeée : REFUGIADO

Aqui esta, mais uma vez, Randeée Akosta, aquela voz poderosa da musica Mi Nacion ao lado de Magesh, agora com um seugestivo tema REFUGIADO!Na verdade somos nos todos em algum momento refugiados...quando nos refugiamos dos nossos medos, do sistema,etc.Randeée é um cubano agora residindo na Finlandia, um dos soldados de LOS PAISANOS, e tem até agora o album a solo entitulado JODIDO PROTAGONISTA.Aqui, nao como um actor secundario, mas como a figura principal deste me no nosso blog.

segunda-feira, 14 de abril de 2008

Randy Acosta - Jodido Protagonista




Super Underground como me gusta a mi!

RESPETOS!

Randeée Acozta aka JodidoPro, Mc de cuba, agora a residir na Finlandia!!!!!!

Video do Dia:Como se trata um Falso(?) MC!!!!

GOOD COPY BAD COPY-falando doTechno Brega

Pessoal, a dica hoje é o documentario Good Copy Bad Copy.Tudo o que devem sabers sobres os direitos das musicas, até que ponto o sampling é criaçao ou adulteraçao da obra original...yah...isto é so um cheirinho, vejam o documentario ou peçam o link do torrent apartir do xitapora@gmail.com

Quem é?

Nascido no Peru, por muitos considerado o maior rapper latino de todos tempos, ele é...

sábado, 12 de abril de 2008

Mr.Lif-Because They Made It That Way

Def Jux in the motherfucka house!!!!Parceiro de grandes nomes como El-P (aquele tipo do celebre colectivo Company Flow) e Aesop Rock, so para trazer o indie style(nerd and thug) ao rap Moz.So para aqueles que conhecem a essencia...

Lif’s greatest strength remains his pissy paranoia: the government wants to control you, take over the world, and kill people.


LIFE LONG & UG - LIVE IN NYC (Script Keeper)

Curtam esta grande perfomance de Life Long & UG (Aquele gajo dos Dwellas)...so para aqueles que conhecem a essencia do rhyme and poetry.

terça-feira, 8 de abril de 2008

segunda-feira, 17 de março de 2008

DRIFA :"O Hip-hop não esta bem porque os MCs são uma decepção"

Este é um momento memoravel para o nosso blog, iniciamos o ciclo das entrevistas com um dos mais consistentes MC's do cenario underground, uma consistencia que se reflecte na entrevista a seguir. Drifa, rapper nativo de B-Town, um dos pioneiros do movimento hiphop beirense, actualmente no grupo Nauseas, autor do album MUITOS CHAMADOS, POUCOS ESCOLHIDOS, cuja promoçao continua a ser tema de conversa em alguns circulos, abriu o livro deu respostas que justificaram a solidez que tem sido a sua carreira.



IXITAPORA-Que balanço fazes do teu Primeiro Álbum? As metas estabelecidas foram alcançadas?

Como avalia o impacto do álbum na comunidade?

DRIFA: O impacto é positivo. O álbum atingiu ouvidos que eu nem contava. Recebo muitos comentários sobre o álbum, alguns niggaz surpreendem-me com a atenção que dedicaram ao álbum.

Resume o que querias transmitir.

DRIFA: Como todo e qualquer artista, eu pretendia transmitir ao mundo a minha maneira de ver as coisas.

Que inovação teu álbum pretendia trazer ao hip-hop nacional?

DRIFA: Não posso revelar a inovação que o meu álbum pretendia trazer porque essa inovação ainda está por vir.

Qual foi o critério para a escolha dos temas?

DRIFA: Não houve um critério muito rígido. Escolhi os temas entre várias letras e beats que já tinha crus, trabalhei os gajos, acrescentei novas cenas e saiu o álbum. Se calhar foi a primeira coisa que me chamou atenção para a frase “Muitos Chamados, Poucos Escolhidos” J

O que significa MUITOS CHAMADOS POUCOS ESCOLHIDOS?

DRIFA: Esta é uma frase bíblica, ouvi na catequese quando era púbere e ainda acreditava em Deus, nunca mais me esqueci dela.

Reflectindo sobre ela, pode-se ver que as regras da vida resumem-se nesta frase. É possível encaixar esta frase em todas as coisas que um gajo faz, vê, ouve, etc. Passamos por várias situações no quotidiano em que ou fazemos parte dos Chamados ou dos Escolhidos.

Onde podemos encontrar o álbum a venda?

DRIFA: O álbum já não está a venda. Fizemos apenas 50 cópias do álbum. Quando as cópias acabaram, decidi não reproduzir mais mas sim disponibiliza-lo gratuitamente. Quem quiser é só mandar um mail para thedrifa@gmail.com que eu respondo a dizer como pegar o álbum.

Para quando um vídeo?

DRIFA: É uma pergunta que eu também me faço mas não consigo responder J

XITAPORA-Num grupo como Náuseas o que motiva o lançamento de álbuns a solo sem que haja indícios, pelo menos públicos, do lançamento do álbum do Grupo?

DRIFA: Isso só mostra que Náuseas é um grupo rico. Mas basicamente são nossos compromissos laborais que atrasam a saída do álbum do grupo. Os álbuns a solo saem mais facilmente porque só dependem das horas livres do autor. Diferente do álbum colectivo que depende da intersecção das horas livres de todos intervenientes. Estamos a desenhar nosso álbum mas ainda não temos nenhuma previsão.

XITAPORA-O teu trabalho reflecte a continuidade daquilo que é o hip-hop local ou é uma forma de discordar com alguma coisa?

DRIFA: É uma forma de discordar com os MCs que fazem álbuns em que 50% das músicas falam do amor que sentem pelo rap, 25% falam dos falsos MCs, 25% falam deles e dos niggaz do bairro. Acho que temas como estes são para mixtapes, singles pra rádio, etc. álbum é outra historia. Se fores a notar, nossos três álbuns (A esperança me foge, Tudo Se vende Tudo Se Compra e Muitos Chamados Poucos Escolhidos) falam pouco do rap game, é uma maneira de pensar que nós os três comungamos.

XITAPORA-Toda gente deve querer saber… porque a promoção do álbum é quase inexistente?

DRIFA: Y-Not já disse: “Tudo vai com tempo”.

XITAPORA-Produzes tuas músicas, teu estilo é diferente do que se faz. Quais as tuas influencias?

DRIFA: No começo Erick Sermon influenciou-me muito, acho que até hoje tenho traços dele, principalmente nos fundos e basses. Além dele houve outros: DJ Scratchator, Dr Dre, Hi-Tek, Parrish Smith, Premier, RZA. Um produtor moçambicano que eu admirava quando eu estava a começar a produzir era NStar, escutei maningue Positivas Letras (Aranha Céus) e Nossa Intenção(NStar & Carbono). Admiro a técnica de Timbaland e alguns produtores recentes como Scot Storch e Nicolay mas esses me influenciam muito pouco porque passei a observá-los depois de eu ter uma linha um pouco firme. Sei que alguns produtores vão querer a minha caveira mas 9th Wonder e Madlib ainda não me convenceram. Eu sou um admirador das produções de Madlib e 9th Wonder, os beats são loucos mas a técnica não, tocam muito pouco.

XITAPORA-Dê-nos a tua opinião ou visão em relação a actual vaga de produtores de rap em Moçambique. O que está bem? O que está mal?

DRIFA: Sem dúvida, o que está bem é a qualidade. A quantidade de produtores também está bem, aumenta a possibilidade de escolha dos MCs. Lembro-me que quando eu ainda estava na Beira com meus Niggaz da Street Shamba, fizemos as primeiras músicas com um produtor de passadas! Isso porque não havia produtores de rap (nem um!) na altura.

Acho que o que está mal é o “relaxamento” de certos produtores…sinto que há produtores que tem uma evolução polarizada: preocupam-se em adquirir novos samples, novos plugins, novas versões dos programas (Fruity Loops, Reason, Samplitude…), etc. Esta evolução é extremamente importante mas incompleta, acho eu, se não for acompanhada pelaevolução técnica: a produção como tal.

Não condeno os samples, toda gente usa, mas aprecio muito os beats em que a maioria dos sons é tocada. Isso explica porque eu admiro a técnica de Nicolay e não 9th Wonder.

XITAPORA-Acha que os rappers têm sido coerentes ou inteligentes na análise ou intervenção que fazem em torno dos assuntos sociais e políticos em Moçambique? Até que ponto as suas músicas reflectem o que se passa no pais ou até que ponto se transformam em puro protagonismo?

DRIFA: Uns sim outros não. Quando eu escuto uma música eu preciso ter a sensação que a pessoa que está a cantar identifica-se com o que está a dizer. Infelizmente sinto falta disso em muitas músicas que escuto. Aliás, vi no vosso blog a frase “Se não sente, não canta” do Mano Brown dos Racionais MCs.

Portanto, mesmo sem sentir as coisas, há gajos que escrevem o que as pessoas querem ouvir… o que “vai bater”. Isso é protagonismo.

XITAPORA-A teu ver, que futuro se pode esperar do hip-hop tendo em conta o actual cenário. Concorda com a frase “o hip-hop está bem”?

DRIFA: O Hip-hop não esta bem porque os MCs são uma decepção. Eu disse o que disse dos produtores mas os produtores estão a fazer trabalhos excelentes hoje há bits de todos sabores, volumes e velocidades mas quanto aos MCs já não digo o mesmo. Milhões e milhões de MCs mas poucos escrevem cenas audiveis.

Actualmente está a surgir um fenómeno que me preocupa: estamos a ser influenciados por MCs que não tem força, garra e atitude no micro, refiro-me a essa onda de MCs actuais da Justus League, Low Budget e seus derivados. Os gajos não repam, é claro que estou a fazer injustiça porque tanto na Justus como na Low há produtores e MCs que admiro bastante mas a verdade é que eles estão a influenciar os mcs emergentes para uma forma de repar que não aprecio. Epah… perdoe-me mas sou da ala dos que admiram MCs com garra no MIC: Eon, Chip fu, Pharaoe Monch, Busta Rhymes, KRS-ONE, Sticky Fingaz, Talib (quando ainda estava em forma), B-Real, Redman. Falo de MCs americanos porque são as referencias que tenho, essa é a minha escola.

No futuro, a comercialização do hip-hop vai atingir maiores proporções e com isto hão-de aparecer mais e mais falsos a ficarem cada vez mais e mais ricos e os undergrounds mais e mais nervosos. É só olhar para os EUA para ver como será o futuro do hip-hop moçambicano.

XITAPORA-Achas que as musicas actualmente produzidas conseguem ser mais populares que aquelas produzidas há dois ou três anos, como por exemplo quando fizeste “Aproxima-te” ou quando Náuseas gravou “Um Verso por Escrever”, o Mercado Negro gravou Sleepy Hallow (não tenho a certeza do titulo), entre outros?... O que esta a faltar ao hip-hop?

DRIFA: Eu acho que sim, porque hoje tens possibilidades infinitas de difusão. Faço uma musica hoje, entrego-te e colocas no blog, entrego ao mack e coloca no blog, coloco no meu myspace, sem falar nos vários programas de rádio, estou a falar daqueles em que não precisas de ter influencias para passar a musica J. Mas isso é para dizer que hoje, em 24 horas podes ter a tua música espalhada.

Portanto, os meios de difusão hoje são infinitos, o produto difundido é que está a baixar de qualidade.

XITAPORA-O hip-hop esta confinado as casas de pastos e bandas livres, praticamente começa a sair das ruas e das salas que acolhem mais pessoas. Concorda com essa afirmação? Se sim diz qual o motivo disto e o que se pode esperar deste comportamento?

DRIFA: Não concordo, eu acho que pelo menos em Maputo tem havido mais espectáculos de hip hop a cada dia que passa. Faltam espectáculos interprovinciais: MCs de Quelimane em Niassa, MCs de Cabo Delgado em Xai-Xai, MCs de Inhambane em Chimoio, etc. Mas antes disso é a música que tem que girar deste modo.

XITAPORA-O que mais te alegrou e escandalizou em 2007? Como analisas a música que é difundida na midia? Como analisas a midia hip-hop?

DRIFA: O que mais me alegrou em 2007 foi o facto de ter lançado o meu álbum.

A música difundida na midia é o que é: “Vamos curtir heeeehhh vamos saltar heehhh”J. Não condeno, acho um estilo necessário e consumo de vez em quando mas não colecciono porque eu gosto de escutar álbuns, não hits.

Entre uma palha e outra consegues encontrar mais mensagem nas músicas comerciais do que em muito underground que anda por ai, lançam-nos areia aos olhos com frases como “isto é rap consciente, abre a tua mente” mas não passam dai. Alguns “pimbas” pelo menos conseguem dizer “usa camisinha nem que seja com a tua vizinha”…

A midia hip-hop está cada vez mais forte: programas de rádio, blogs e MySpaces que não acabam, jornais, etc. O que falta, e haveria de mudar bastante o cenário, é um programa de TV 100% hip-hop. Quando digo hip-hop, digo hip-hop de pessoas que sentem isto, não gajos que servem-se desta arte para outros fins.

XITAPORA-Fale-nos do seu novo álbum. Titulo, perspectivas?

DRIFA: Comecei a pensar no álbum quando 2008 iniciou. Ainda não tenho muita coisa em mente mas garanto que não lanço enquanto eu não sentir uma evolução do primeiro para o segundo. Se escutares os álbuns de Sam The Kid hás-de ver a que me refiro quando falo de evolução.

XITAPORA-Algumas vozes dizem que as recentes manifestações mostram que o pais esta a descontrolar-se. Concorda? O que esta a falhar?

DRIFA: Estamos numa situação em que já não é possível fazer undo, só podemos esperar pelo próximo restart e entrar com outro username para ver se as coisas melhoram J

XITAPORA-O que está a ouvir agora?

DRIFA: Agora que escrevo o meu player tem uma lista com Lootpack, OGC, Arrested Developement, Leaders Of The New School e Masta Ace.

Sabes muito bem que nos os produtores escutamos os mais variados estilos de musica… mas mencionando alguns dos MCs que mais atraem a minha atenção actualmente: Wildchild(dos lootpack), Planet Asia, Eon (dos Smuf Peddles), Quasimoto, Busta Rhymes, Heather B, Organized Konfusion, Sean Price, Niosta o Filho do Cossa. Escuto bastante os álbuns de Brother Cycle e Y-Not J

Além do hip-hop, minha segunda paixão (é claro que falo de paixão na arena musical) é jazz, refiro-me àquele jazz do estilo americano, infelizmente ainda tenho uma pequena colecção mas espero engordá-la.

xitapora@2008


domingo, 16 de março de 2008

EXCLUSIVO : PRIMEIRA GRANDE ENTREVISTA DE DRIFA

NIOSTOLOGIA

NIOSTOLOGIA

Uma ideia original de

NIOSTA O FILHO DO COSSA

Produzida por

COTA DADY #

Com participações de

CEREBELLO, SMALL SOLDIER, SNAKE BRAVA, ARMINDA, KAGNESS, FIG DELLA VIRGEM, X-DETROIT, CESARE

Engana-se quem for a ouvir o álbum e entendê-lo como uma concepção originária de uma mente simplesmente criativa quando se trata de criar personagens, modos de vivências e interpretação da realidade corrente. Não, este trabalho segundo o próprio Niosta trata-se da transposição de sua realidade, de sua personalidade para os aparelhos sonoros dos quais dispomos. Pela explicação sumária atrás citada já está justificado o título desde álbum. Portanto, ao ouvir o NISTOLOGIA encare-o como uma auto-biografia e é necessário estar com disposição para entrar no mundo Niosta e viajar para novos horizontes que aqui nós são sonoricamente proporcionados.

Niosta em Niostologia apresenta a vida, suas vivências, suas maneiras de interpretar o caminho que escolheu como seu modus vivendi e em conformidade com sua maneira de inspirar e expirar o mundo de forma curiosa na área musical. Se o mundo é imundo, repleto de comportamentos adaptados e clonados (portanto, falsos para com nossa real realidade) quem poderá atirar a primeira pedra (nem que seja nas costas como é de costume) a quem de certo modo negou fazer parte do rebanho com um sorriso falso?

Ignorando todos os aspectos de acerto na tonalidade, afinação de vozes, seria, por bem da lucidez que pouco povoa, proibido desmentir que este é o primeiro álbum de Rap mais cantado do país. Quem ainda poderá recusar que este é o álbum mais criativamente estruturado em termos de idealização? Atenção que ignoro todos aspectos ligados a sua materialização. Sim, sei que são muitos que irão dizer que não é bem assim e irão fundamentar suas negações na base ou de imitações ou de comparações em relação a produtos emplasticados a moda moçambicana mas que são no seu âmago réplicas qualaladas de produtos não nacionais.

No meio de tudo isto há que perceber este produto como sendo um filho do Grupo Contraste e para quem percebe a ideologia deste grupo, escusa-se de queimar seus neurónios tentando pensar sobre o Niostologia enquanto estiver mentalmente imerso em preconceitos socialmente criados para sermos uns iguais aos outros e abstenha-se igualmente de o fazer tentando buscar aqui nesta auto-biografia em forma musical do lado estreitamente Rap, daquele DUN DUN KAH habitual, recheado de uma estruturação unicamente Rap.

Falando da temática do álbum. Hum! Já me tinha referido deste trabalho como sendo uma auto-biografia do próprio autor: portanto sem rodeios, pode-se afirmar que a temática é Niosta desde sua privacidade até seu Bairro que é o Ferroviário mais conhecido no seio dos Rap com Bloco 4 ali onde os MC reppam de facto. Fazendo uma total apologia a vida, este relato de sua pessoa é a expressão de um querer viver enorme, sem temer o que poderá colher no futuro, sem temer as consequências da vida e admitindo de peito aberto e com franqueza a morte como consequência da vida.

Matchimbaz choir + Meu nome

Esta é a primeira declaração de autoridade em sua vida e honestidade com as suas ideais e modo de apreender sua existência. Aliado a uma saudação aos ouvidos que irão estar atentos as 12 faixas deste álbum. Mas deixa um recado a quem não gosta: Meu nome é filho do Cossa, retire-se daqui sé é que não gosta.

Portanto a saudação na abertura do álbum vai em especial ao Bloco 4 e todos que estiverem pré dispostos a encarar o Niostologia na forma musica.

E como não podia deixar de ser, na entrada do álbum frisa de imediato o descompromisso com a atenção de quem quer que seja, o descompromisso com o facto de vir a perder algo. Acredito que dá uma gargalhada silenciosa para o mundo, pois entra no jogo da vida com toda a ousadia que se permite pois isto é o que acontece com poucos que tem este privilégio, para todos que assumem que nada tem a perder, logo, nada há realmente a temer porque como não se tem nada a perder, entramos no negócio da vida com um cheque sem fundo. A vida ousada é neste sentido.

Alguns querem saber

o que ando a fazer

Alguns querem saber

o que ando a dizer

Mas eu não tenho nada a ver

O que eu quero é só viver

Assim como eu sou

A mim ninguém me vai mudar.

Contraste é contraste

Para sempre será (...)

Olhem para mim

Eu sou preto como vós

Só tenho minha voz

Só tenho os meus culhões

(...)

Eu nada tenho mais a temer

Eu nada mais tenho a perder

Niost’lasmentações (Quando Niosta caiu em prantos)

A faixa 4 é de forma perceptível os relatos carregados de doses de melancólica onde o Filho do Cossa exprime sua realidade familiar (atendendo que ele afirmou que se trata de relatos de si mesmo), suas inquietações entre outros sentimentos a mistura. Numa clara declaração de paz a todos que se foram levados pelos ventos dos tempos lá idos, ventos e tempos que não voltarão mas que estarão sempre presentes na vida deste avaliando pelas recordações que este regista(ra)m em sua memória de humano.

Quando a dor nos invade o peito e pelo seu calor, faz transpirar sentimentos que cheiram a melancolia, o resultado não pode ser outro senão semelhante ao seu produtor. A dor neste caso.

Numa combinação do Bass, o coro e parte de musicalidade existente já no fim do som esta música ganha uma combinação sonora de destaque neste álbum.

Coro

O vento, o vento já não vai soprar

O tempo, o tempo já não vai voltar

Me lembro, me lembro

E ponho-me a chorar

Nossa vida mãe, nossa vida.

(...)

Minha mãe não disse que a vida era dura

Do nascimento até a sepultura.

Aiiii, sinto muito minha mãe

Eu não sou o filho que ela quis.

Tenho saudades da minha irmã,

nesta vida ela nunca foi feliz.

Paz para aqueles que agora correm

Espero que onde vão tenham paz

Paz para aqueles que agora correm

Paz para os que corem atrás

Reino animal

Nós vivemos no reino animal

Bairro Ferroviário é um reino animal

Minha mãe me nasceu animal

Lá no bairro comemos vegetal

Uma caracterização animal do Bairro Ferroviário em que de forma detalhada são enumeradas as diversas personalidades que habitam dentro daquele espaço geográfico.

Neste som trata-se de um pensamento profundamente analógico em relação aos adjectivos atribuídos aos animais que de forma bem divertida foram usados para trazer a vista os pedófilos, os maridos submissos, os que tem mania de esperteza, os corruptos, as nguavanas e os filhinhos da mamãe.

O coro do som saiu melodicamente e de forma espontânea no dia do lançamento deste álbum. De forma divertida todos cantavam, ouviam e gargalhavam. Quem não gostou deste relato forma as fêmeas que estavam presentes na hora.

- Bois são os maridos das vacas que ficam tranquilos em casa enquanto as mulheres dão pinos em outras camas

- As cadelas são todas elas que tem namorados que confiam e gostam delas mas que acendem outras velas

- Mocreias e cabras. As cabras são putas baratas.

- Os pintainhos são aqueles que pensam que são os donos do mundo, mas não sabem vivem adormecidos nas asas das suas mães

- Os patos são maridos das galinhas os quais são dominados por elas.

- Bodes veios, são os pedófilos da zonas

- Os cabritos são os que inventam taxas sem consultam a opinião de ninguém, cortam estradas e vendem como se fossem talhões

- Os coelhos são os que pensam que são espertos em relação a todo reino animal e portanto acham que podem enganar a todos.

Nossa História + Kerida + Fácil

Três músicas onde se exploram diferentes estágios da relação a dois. A traição, o abandono e a separação para nuca mais voltar retratam de forma geral estes sons. Todo argumento que justifica esta luta pela aproximação ou quebra de contrato (porque o relacionamento não passa de um contrato onde se estabelecem cláusulas e se trocam valores por desejos, posições por necessidades com vista a se atingir um equilíbrio entre as partes) e representado conforme a perspectiva do Filho do Cossa numa articulação entre ele e Arminda. Esta participante que vem acrescentar ao álbum mais doses de canto que faz com que se siga a sequência musical e criativa conforme havia dito. Com cantos e assobios melódicos numa elaboração musical não estreitamente rap sem contudo fugir a sua base niostológica.

Porkê vivemos

Apologista da vida, do viver hoje sem se aborrecer com o futuro e principalmente com o dia da morte (até porquê a morte é uma honra para quem já está preparado para ela) vai se deliciando com os dias que chegam e lhe encontram na mesma instância: viver hoje pois não vale a pena preocupar-me com o meu amanhã – we gonna die any way. Facto curioso deste álbum é o espaço que se abre para os participantes o que faz propositadamente (acredito) com que o próprio autor do álbum possa fazer da sua casa a casa de todos convidados e lhe remeter apenas a passagens breves pela música.

Vou viver

Até quando eu não sei

Não importa o que eu serei

Quero é viver

Quero viver

Quero viver

A vida é uma curiosidade

Que desperta com a idade

Quero viver

Quero viver

12. Geral

Estão a dar uma geral ao país

Nada mais a declarar! Simples, claro e directo:

estão a dar uma geral ao país

o país está de pernas para o ar

e bem abertas

ah, ta panhulado

Niostologia

01. Matchimba’z choir

(Niosta, B.Belo, Snake, Daddy)

Vozes: Small, Snake, Daddy, Leonel

02. Meu nome

(Niosta, Smal)

Vozes: Daddy, Small

03. Reino animal

(Niosta)

Animais: X, Small Cesare

04. Paz

(Niosta, Daddy, Bbello, Small)

Vozes: Daddy, Bbello, Small

05. Niosta, O Filho do Cossa

(Niosta, Fig)

Vozes: Fig, Small

06. O Pu, O Nhe & o Ta

(Niosta)

Vozes: Bbello

07. Trabalhos sujos

(Niosta)

Vozes: Kagness, Bbello, Snake

08. Nossa história

(Niosta)

Vozes: Arminda, Small

09. Porkê vivemos?

(Small, Niosta, Daddy, Bbello, Snake)

Vozes: Kagness, Bbello, Snake, Daddy

10. Kerida

(Niosta)

Vozes: Arminda

11. Fácil

(Niosta)

Vozes: Small, Arminda

12. Geral

(Niosta, Bbello)

Vozes: Bbello, Snake

Percussão: Snake

Xikitsu: Niosta

Masterização: Sco (Beat Masters)

“Meu nome” & “Reino animal” foram produzidas por Cerebbelo.

“Niosta O Fillho do Cossa” foi co-produzida com Cerebbelo.



Por:(So)mente

EXCLUSIVO : PRIMEIRA GRANDE ENTREVISTA DE DRIFA

quinta-feira, 13 de março de 2008

Classicos do Mes : Março :Shaq Feat RZA Method Man-No Hook

Voltamos aos classicos do mes, vamos ao Shaq Fu Da Return, para lembrar que essas coisas de Shaq Diesel saber juntar-se aos bons nao é de hoje por ter trocado os HEATS pelos SUNS e juntar-se ao Steve Nash,Amare Stoudmire e Barbosa, pois ja o fizera aquando do classico No Hook com RZA e Method Man, alias o album assim é uma passarelle de pesos pesados.Boa sorte ao Shaq se Jason Kidd nao tivesse se juntado ao NOWITZKI, e GASOL a KOBE, diriamos que é desta que o espectacular basquete dos SUNS, que quanto a nos so pode ser concorrido pelos GOLDEN STATE WARRIORS, ganha o seu primeiro TITULO...se bem que MARRION vai fazer falta.

terça-feira, 4 de março de 2008

A escrita, a arte, a arte + manha e a expressão

Intro: Trago dois assuntos. Um embutido no outro, mas gostaria que a sua apreciação fosse feita sob duas perspectivas. A primeira: que analisasse o titulo e o subtítulo em separado e de seguida que os analisasse em agregado.


Não basta Papel e Caneta para escrever
A actividade de escrever é um processo que exige antes de tudo conhecimento e imaginação. Conhecimento da situação que se deseja retratar e imaginação para transportar a referida situação para uma folha. Caso não corre-se o risco de maltratar a situação tirando o real sentido que este tinha. Mas a grande exigência no meio de tudo isto é o sentimento.

Ora bem, numa dessas andanças virtuais, deparei-me com uma frase que me inspirou a escrever sobre está área bastante sensível do nosso Rap. A frase era algo similar a esta: não basta ter um FL7 e Reason v. 3.0 em casa para fazer instrumentais e de imediato pensei: claro, e cabe-me afirmar que não basta ter caneca em casa e um papel para escrever.

A situação que me leva a dizer isto, é que vezes sem conta penso que estou a ter um Voodoo quando escuto certas a músicas de MCs locais. O exagero da ausência de criatividade é o primeiro gosto que me traz esta sensação da sua constante repetição. O segundo aspecto relaciona-se com as rimas: Rimas há muitas é só questão de desenvolver a gramática e conectá-la a nossa criatividade (imaginação como preferir). E por último é a repetição do assunto pelo mesmo autor, sob a mesma perspectiva, sem criatividade alguma e como se isso fosse pouco acrescenta a fatídica previsibilidade na escrita
Eu admitiria o mesmo assunto ser narrado sob diferentes perspectivas pelo mesmo autor, mas com doses de criatividade e não sucessão de repetição e previsibilidade.
Os MCs que generalizam os seus temas, isto é, falam de muitas coisas ao mesmo tempo, podem tratar de escrever uma só música e fazerem versões. Isto é, fazer aquilo que a 911 faz e chama de inovação. Sobre isto falarei noutro dia, se der. E sempre dá.

Da arte a arte + manha
Em suas músicas ouvimos: R.A.P, Ritmo Arte e Poesia. Hun, aceito que tenham Ritmo, aceito, com uma sobrancelha levantada, com o meu ouvido cansado e com a minha pouca caridade já caducada, que tenham Poesia mas Arte. Não, não e não. Acho que não basta fazer Rap para dizer que faz arte. Não basta fazer poesia para dizer que faz arte. Embora a definição da arte tenha inúmeras vertentes de ordem cultural que por sinal são situacionais e temporais (podem variar com o tempo e espaço) há um padrão que devemos de ter como base: a arte deve causar espanto a nossa sensibilidade, a arte deve ser produto de uma criatividade misturada com talento, conhecimento, expressão e tratando-se de música porque não uma representação vocal.

A Expressão
Nota, o MC expressa um verso de revolta como se estivesse a dizer um simples bom dia. Não vejo expressão no que dizem. A tonalidade vocal não os acompanha nas suas intervenções. Mas vamos combinar uma coisa, fazer arte não é fazer algo belo, porque assim entraríamos em subjectividade pois é no termo “belo” onde mora a relatividade. Fazer arte não é fazer algo agradável para uma maioria ou minoria porque senão os que nada percebem das pinturas abstractas do consagrado Malangatana, nem do Picasso seriam rotulados como desprovidos do senso artístico.

Mas voltando aos tais MCs, que não são nada poucos, pretendo acrescentar que todos podem escrever alguma coisa e devem se assim acharem, por via da teimosia. Sou contra o aprisionamento da vontade de cada um, mas privem-nos dessa teimosia com textinhos fotocopias, textinhos semelhantes aos 5 sons gravados a anos atrás. Já notou quantos MCs só cantam HipHop e sempre HipHop, e sem variar rimam na mesma sequência a mesma ideia. Sem contar naquela insistente intervenção do eu sou isto, eu falo disto, sem contudo nunca ter falado nem demonstrado ser senão verbalmente.

Sentenciando, se a nossa capacidade narrativa estiver limitada, eu já disse: encomendem letras de quem sabe ou aprimorem técnicas de escrita por diferentes vias que existem. Por exemplo esta: no dia 15 de Fevereiro, alusivo a Semana da Voz, na Fortaleza realizou-se uma sessão de dicas para escrever denominado Escrita Criativa.

NB: Não me entendam mal julgando-me alguém que pretende ouvir textos com uma gramática de ponta. Não! A ideia reside na criatividade, diversidade e expressão nos temas.



Por :(So)mente

segunda-feira, 3 de março de 2008

CLASSICOS DO MES : MARÇO : JAY Z - Can't Knock the Hustle

Nos classicos deste mes voltamos para longiquo o ano de 1996 para buscar JAY Z no album REASONABLE DOUBT extrairmos Can't Knock the Hustle.


Na basta ter FL7 e Reason v 3.0 para produzir

Por uma tendência a limitar e excluir



A actividade de fazer instrumentais é um processo que exige antes de tudo conhecimento e imaginação. Conhecimento dos instrumentos que usamos para produzir as referidas instrumentais e imaginação para que com o mesmo som (seja sample ou não) criarmos e recriarmos diferentes tipos de instrumentais. Caso não corre-se o risco de maltratar seja com a má masterização ou má conjugação dos sons, tirando deles o brilho que eles possuem em si.

Ora bem, numa dessas andanças virtuais, deparei-me com uma frase que me deixou deveras preocupado, principalmente numa altura (utópica) destas em que se propaga o lema UNIÃO Hipopers. A frase era algo similar a esta: não basta ter um FL7 e Reason v. 3.0 em casa para fazer instrumentais (...) e de seguida vinha apareçam na minha casa com 200Mts e comprem as instrumentais. E o autor argumentava silenciosamente que deve apenas procurar aqueles que realmente sabem fazer. Eu concordo por um lado pois não queremos ser insultados com instrumentais mal produzidas. Mas em primeiro plano eu gostaria de dizer que isto pode constituir futuramente uma acção monopolista na área de produção de instrumentais e em segundo plano se estamos dispostos a massificar o Hip-Hop, se estamos dispostos a criar um Hip-Hop firme com vários (e bons) produtores, porquê não, no lugar de SÓ vender instrumentais, vendermos as nossas técnicas de produção e masterização de instrumentas? Para além da parte técnica, pode-se ainda criar uma abertura para a disponibilização de ferramentas de trabalho. Falo de programas e seus respectivos plugins (acessórios adicionais que permitem aperfeiçoar o manuseamento do programa). Com esta medida iremos pôr a prova esses discursos de amor a camisola que tanto se propala.

Acrescento, seria mais rico para o Hip-Hop se se criasse (ou pelo menos pensasse) um atelier onde se possa ensinar aos aspirantes a produtores a fazer uma boa instrumental, onde possamos cambiar experiências, pontos de vistas em torno desta sensível área. Claro que isto requer custos, exige muito tempo, mas acima de tudo exige muita vontade. Assim estariam lançadas as bases para a criação de uma escola musical Rap onde seriamos nós a estruturar a nossa maneira de fazer Rap. (hun, plano teoricamente perfeito).

Potencializaríamos deste modo a nossa capacidade de angariar produtores e Djs, corríamos o risco de sermos nós a desenvolver as nossas técnicas de moçambicanização do Rap e não forasteiros, minimizaríamos escândalos sonoros. Bem mencionei aqui Djs porque acho que estes devem andar em parceria com os produtores dado que estes envolvem-se com som embora de maneira diferente.

E para finalizar este trecho acrescento que ficaria desgostoso se hiphopers adoptassem tendências capitalistas (logo elitistas), monopolistas (logo egoístas) mesmo se intitulando undergrounds (mas já notei que muitos undegroundismos terminam na cabine de som, bem como toda a filosofia que a sustenta). E já imaginou o contraste: um MC anti elitismo a repar numa instrumental de um tendencialmente capitalista.

PS: No passado mês de Fevereiro, um grupo (suponho que seja uma associação de produtores locais) sentaram a mesa e discutiram a proposta de uniformizar os preços das instrumentais. Concordo! Temos de criar, organizar e disciplinar o nosso próprio mercado, tanto na venda de instrumentais, letras, roupas, CDs e gravações mediante padrões claro. E por via desta, acordou-se por maioria que o preço das instrumentais devia ser de 200Mt/250Mts para 500Mts. 500Mts por uma instrumental?

Mas vejo esta medida nada viável, vejo esta decisão elitista, vejo ainda esta associação como fruto de um ciclo de amizades ou simpatia. Mas assumo minha vulnerabilidade de erro dado que estou longe do cenário. Se eu for a errar, seria muito bom.

Por: (So)mente





TERCEIRO BLOCO DOS INCULTOS - A LUTA CONTINUA

Este é mais um video dos rappers de Ponta Gea, e mais uma vez com DK como mensageiro da verdade. Podem-se ver neste video algumas caras que normalmente nao aparecem nos videos ou livros moçambicanos. Escutem a voz underground da Beira e contemplem as imagens provocadoras do tereiro bloco para uma sociedade que ainda esta relutante é aceitar que alguns homens querendo como nao,bons ou maus, estao ligados a historia deste pais.

WORD UP : O rapper é um músico, acho que ele tem que falar de sociedade o que ele sente. Se não sente não tem que falar...


Nas vesperas da entrevista com o rapper DRIFA, trazemos hoje extractos da entrevista concedida pelo Mano Brown dos Racionais MC's ao programa RODA VIVA da TV CULTURA. Visto que o artigo do nosso colaborador Somente tem criado alguma discordia no entre alguns leitores, deixamos aqui a opiniao de Brown em relaçao a esse tema e nao so. Leia com atençao algumas partes dessa entrevista, que brevemente iremos disponibliza-la na integra aos nossos fiés bloguistas. Como ja puderam ver, este blog tem disponiblizado muito material dos Racionais MC's, a ideia é criar um outro tipo de referencias na nossa juventude e admiradores da cultura hiphop que muitas vezes nao tem acesso ao rap muio mais interventivo.


Paulo Markun: Uma coisa, aliás, em relação ao rap, André Fernandes aqui de São Paulo pergunta, o que é diferente entre o rap americano e o brasileiro?
Mano Brown: Acho que o rap americano é mais evoluído, eles alcançaram um lugar onde eles deveriam estar mesmo, hoje eles usam a favor deles, eles usam a máquina, a máquina é podre e eles estão fazendo, já que é podre e não vai melhorar eles fazem o dinheiro vir para o lado deles. A gente sabe.
Paulo Markun: Mas o discurso social lá não é tão forte como aqui.
Mano Brown: Eu não estou na fase de exigir um controle de rap esse discurso social. O rapper é um músico, acho que ele tem que falar de sociedade o que ele sente. Se não sente não tem que falar, não é porque é rapper que tem que falar de problema crônico, sociedade e tal. Acho que o cara tem que ser livre, o compositor, o letrista. Você não pode chegar, pegar o moleque que está agora começando dentro da casa dele, num cômodo e jogar: Fala desses problemas aqui que é a sua cara. Jogar um fardo de 200 quilos nas costas do moleque sendo que dentro da casa dele ele não tem o mínimo para ele. Entendeu? Ele tem que lutar pela vida dele, e o rap é isso também, é lutar pela sua própria vida também, individual, lutar pela sua sobrevivência.
Como é que você compõe? Como é o processo de composição para você? Como você bola uma letra dessa, como você chega nessas rimas? Como é que é a tua rotina nisso aí?

Pergunta: O Brown, tem uma notícia muito engraçada, a manchete na verdade é engraçada, curiosa. De 2004. Junho de 2004: Mano Brown paga fiança é solto e chora. Não vou nem entrar nesse assunto dessa notícia. Mas queria saber a última vez que você chorou, se você lembra ou o que foi?
Mano Brown: Essa manchete foi mentira, não chorei nada.
Pergunta: Você nunca chorou?
Mano Brown: Lógico, já chorei. Quem nunca chorou.
Você se lembra da última vez.
Mano Brown: Que eu chorei?
É.
Mano Brown: Ah, quando... Sabotage morreu. Eu lembro que eu chorei. Chorei assim... bem discretamente, né? Tem os irmãos que chorou muito mais aí. Mas eu... eu chorei por dentro e cheguei a chorar também porque foi um dia muito triste assim para nós, né? Foi um dia, marcou muito. De lá para cá, graças a Deus, não. Não precisou, não careceu, né?

Pergunta: Você conseguiu, Brown, fazer uma revolução interna no seu jeito de ser, de pensar? Você conseguiu lutar contra os seus, suas próprias contradições, seus próprios medos? Você consegue isso hoje?
Mano Brown: Na verdade, as contradições só acabam quando morre, né? Tipo, eu era um cara, hoje eu estou de Nike no pé, mas eu já xinguei a Nike muito por aí. Entendeu? Mas eu descobri também que a Adidas não me dá nada se ficar falando mal da Nike. Eu derrubo um e levanto a outra. A Adidas é dos alemães, não são nada. Estou de Nike, o KL Jay não usa Nike, vai ver o Nike que o Blue tá no pé? Entendeu? É contradição, racionais é isso, é 4 caras, 4 mentes. 4 idéias, entendeu, meu? Eu sou o mais confuso dos quatro sou eu mesmo.
Pergunta: Como você vê a pirataria hoje, Brown?. Eu queria saber, essa... tem uma história de que na época do "sobrevivendo no inferno" houve um acordo entre racionais e ou camelôs ou quem fazia disco para vocês não perderem com essa venda dos piratas. E parece que isso, isso, um boato, um rumor e agora na época do DVD também houve isso. Eu queria saber se isso é verdade e como você vê a pirataria? Como você se protege da pirataria, porque afinal você é um artista.
Mano Brown: Não tem como se proteger na pirataria, eu tenho vários amigos que trabalha no ramo.
Paulo Markun: Comerciantes.
Mano Brown: Conheço os irmãos que estão na rua vendendo o Brown, assina aí, eu falo: Pirata eu não assino, irmão. Pô, mas é sobrevivência. Eu entendo, cara, na verdade quem fica rico é o chinês. Mas, é o ganha pão do irmão também. Então, como eu não sou polícia e também não vou andar com polícia prendendo ´pirateiro´ que não é a minha, eu uso aquele slogan, vocês é a minha rádio, tocam o dia inteiro a minha música no centro da cidade e divulga aí e me ajuda. O que eu não ganho, em venda, eu ganho com outras coisas que eles me dão, a pirataria me dá notoriedade, me dá, põe a minha música na rua.



sábado, 1 de março de 2008

CNN: NEWS OR POISON?

Em 2007 a CNN fez uma reportagem denonimada Hip Hop: Art Or Poison? que mostra uma face negativa do hip hop. Esta reportagem teve como um dos intervinientes Chuck D, fundador dos Public Enemy e uma lenda do Hip Hop, contudo a intervençao de Chuck nesta matéria nao foi devidamente destacada pela CNN, sendo que a RAProject.tv semanas mais tarde respondeu com um exclusivo onde também convida Chuck para uma reportagem denominada CNN:News Or Poison?

Lembre-se que em 1989 Chuck dissera que "Hip Hop was the CNN of the Streets", e quase 20 anos depois a CNN tornou-se numa estaçao vocacionada a noticias sobre Britney Spears e companhia limitada. Esta é uma reportagem que toda gente deve ver, mais concretamente o lado mais main stream do hiphop que muito inspirou a reportagem Hip Hop :Art or Poison? da CNN, pois, muito desse poison sao as raparigas semi-nuas, blings ou carros de luxo que vemos nos videos.

NB:Pedimos as nossas sinceras desculpas por esta reportagem nao ter legendas em portugues, contudo esperamos que seja de todo aproveitavel.